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David Bossan

David Bossan a une expérience de plus d’une quinzaine d’années dans les métiers de la musique à la fois en tant que distributeur, mais aussi au sein de labels indépendants (Musisoft, Discograph, Wagram). Il participe à ses débuts au développement de la musique électronique en distribuant dans le monde entier les artistes de « la French Touch » tout en assurant le développement d’artistes locaux (Aaron, Cocoon, General Elektricks, Nouvelle Vague..). Après 10 ans en tant de DG de Discograph, il prend la tête du label 3ème Bureau au sein de Wagram (Brigitte, Orelsan, Pony Pony Run Run ou Maissiat). Il décide ensuite de mettre à profit son réseau international pour implanter et développer la société d’édition District 6 Publishing en France.

Luc De Larminat

Après diverses expériences dans le spectacle vivant, le cinéma et l’audio-visuels (télévision locale), Luc de Larminat rejoint le Centre autonome d’expérimentation sociale (CAES) à Ris-Orangis, vaste friche artistique située en banlieue parisienne. Avec d’autres, il fonde Opale (Organisation pour projets alternatifs d’entreprises) en 1988, structure spécialisée depuis trente ans dans le soutien et la valorisation aux initiatives artistiques et culturelles de proximité, dont il est directeur aujourd’hui.
Engagé sur tous les projets et sujets de prédilection d’Opale (l’économie solidaire, les communs, la coopération, la mutualisation, les nouvelles formes juridiques, la coopération territoriale, la structuration des réseaux), il participe à la revue « Culture et proximité », à l’animation des cafés-musiques et à la mise en place des politiques publiques des SMAC (scènes de musiques actuelles), aux projets culturels et artistiques qui se déploient dans les quartiers populaire, puis anime avec l’équipe d’Opale, depuis 2004 le CRDLA Culture (Centre de ressources culture pour les DLA) sur la filière culturelle pour le dispositif DLA (Dispositif Local d’Accompagnement), en lien avec une cinquantaine de fédérations culturelles.

Luc Carton

Luc Carton est philosophe. De 2005 à mai 2019, il est directeur à l’Inspection générale de la Culture au Ministère de la Fédération Wallonie-Bruxelles (Belgique francophone), où il assume notamment une mission générale relative au développement de l’évaluation des politiques publiques de la Culture.

A ce titre, il est l’un des acteurs ayant porté le nouveau décret sur les Centres culturels, adopté en novembre 2013 et du décret modifié sur le soutien de l’action éducation permanente dans le champ associatif, en novembre 2018.

Depuis mai 2019, Luc Carton est vice-président de l’Observatoire de la diversité et des droits culturels de Fribourg (Suisse) et chercheur associé auprès de l’Association Marcel Hicter pour la démocratie culturelle (Bruxelles).

De 1982 à 1999, et de 2004 à 2005, il a été chercheur puis directeur de recherches à la Fondation Travail-Université à Bruxelles, où il a piloté des programmes de recherche dans le domaine de l’évaluation des politiques publiques européennes, fédérales, régionales et communautaires.

De 1999 à 2003, il fut Conseiller politique d’Ecolo (Parti politique des « verts » en Belgique francophone), lors de la participation des verts à divers exécutifs, aux niveaux fédéral, régional et communautaire.

En France, il a conduit et conduit encore de nombreuses recherches et interventions dans le champ culturel. Il a également dirigé, à la demande de la ministre Marie-George Buffet, une offre publique de réflexion sur l’avenir de l’Education populaire, en 1998.

Début des années 80, il a travaillé pour les Nations-Unies au Niger, où il a dirigé le Fonds d’Equipement des Nations-Unies (FENU/PNUD), de 1979 à 1982.
De 1975 à 1979, il a travaillé dans le premier projet pilote européen dans le domaine de la lutte contre la pauvreté dans le quartier des Marolles, à Bruxelles.

Claire Lesacher

Claire Lesacher est docteure en Sciences du langage et chercheure associée au PREFICS (Université Rennes 2). Elle travaille sur la question du genre, du langage et des rapports de pouvoir dans le champ musical et médiatique. Elle a rédigé une thèse de doctorat sur les parcours et les expériences de rappeuses à Montréal

Sarah Karlikow // HF Bretagne

Modérateur pour : Les femmes haussent le son #3 : elles sont (presque) là !

Membre d’HF Bretagne depuis sa création en 2013, elle fait partie du groupe de travail dédié aux musiques au sein de l’association. Elle intervient réguliè- rement dans les écoles supérieures ou sur des tables rondes, et participe au pilotage du travail d’études statistiques régionales mené par HF Bretagne. Sarah Karlikow est conseillère artistique à Spectacle vivant en Bretagne. Elle travaille avec les artistes des musiques (musiques populaires de Bretagne et du monde, classiques et contemporaines, jazz et musiques improvisées) pour le développement national et international de leurs réseaux et de leur diffusion. Elle a été responsable de programmes publics de formations des enseignants artistiques (musique, danse et théâtre) et de développement des pratiques vocales en amateur et professionnelles.

Gérôme Guibert

Gérôme Guibert est maître de conférences en sociologie à l’Université Sorbonne Nouvelle – Paris 3. il est directeur adjoint de l’Institut de la communication et des médias à l’UFR Arts & Médias de la Sorbonne Nouvelle, chercheur à l’IRMECCEN (EA n°7546) et directeur adjoint de la spécialité de master Médias, Genre et cultural studies. Il est l’auteur de plusieurs ouvrages de sciences sociales, dont La production de la culture. Le cas des musiques amplifiées en France (en 2006). Il est cofondateur et membre du comité de rédaction de la revue de recherche sur les musiques populaires Volume! qui a publié de nombreux articles sur les politiques de l’identité, notamment Sex Sells, Blackness Too (vol. 8, n°2, 2012) qui prenait au sérieux la médiatisation du corps noir dans le rap et le R&B.

Hyacinthe Chataigné

Hyacinthe Chataigné est sociologue de formation. Il interrompt sa thèse de Doctorat de sociologie en 1998 pour réaliser des observations de terrain pour le compte de collectivités locales. Il intègre fin 1999 l’équipe de La Fédurok en tant que chargé de l’observation et des études. Il a pour mission à l’époque de mettre en place et développer un travail pérenne d’état des lieux qui deviendra quelques années plus tard l’Observation Participative et Partagée (OPP). Il coordonne aujourd’hui l’OPP FEDELIMA, produits les données chiffrées de la fédération, pilote les études et publications produites par La FEDELIMA, administre au niveau nationale la plateforme d’enquête en ligne GIMIC et accompagne méthodologiquement différentes organisations et réseaux dans la mise en place de leur dispositif d’observation.

Raphaël Roth

Raphaël ROTH est Maître de conférences en Sciences de l’information et de la communication, responsable du parcours Arts et Techniques des publics du master Culture et Communication.
Il développe l’ensemble de ses recherches au sein du Laboratoire Culture et Communication de l’Université d’Avignon autour de l’axe Publics de la culture – cinémas, festivals, événements. Ses travaux de recherche portent sur les publics de la culture, la sémiologie de la musique au cinéma et l’étude des publics des grands festivals. Il est l’auteur de l’ouvrage A l’écoute de Disney. Une sociologie de la réception de la musique au cinéma (L’Harmattan, 2017).